Les Caramels fous nous reviennent au Trianon avec « Madame Mouchabeurre », une comédie musicale relevée à leur façon. La recette de leurs précédents spectacles reste la même, avec quelques audaces nouvelles.

es gays aiment bien les comédies musicales. C’est bien connu, au point d’en devenir un cliché. Est-ce pour cela qu’ils accourent au Trianon applaudir Les Caramels fous dans leur dernier spectacle Madame Mouchabeurre, improbablement inspirée de la Madame Butterfly de Puccini ? Si Les Caramels ont ainsi leurs habitués à l’affût de toutes leurs créations, le grand mérite de cette compagnie gay est de toucher aussi un plus large public. Depuis leur nomination aux molières en 2006 au titre de la meilleure compagnie pour les inégalées Dindes galantes, ils sont devenus des incontournables de la scène parisienne.

Depuis 1982, cette compagnie d’amateurs masculins regroupe, sous la houlette de Michel Heim, des mordus de musicals : ils répètent comme des pros à longueur d’année et jouent en fin de semaine après le bureau. Pour des amateurs, leur travail est d’une telle qualité qu’il mérite d’être jugé comme celui de professionnels : exceptionnel mais perfectible. Heim puise dans tous les registres musicaux pour créer des pastiches : il détourne avec un même bonheur les grands airs d’opéra comme les tubes français ou internationaux, mêle Offenbach, Trenet, Bernstein et le folklore breton. Le résultat est enlevé, tout sauf monotone, tantôt tordant, tantôt émouvant. Assisté par Nadine Féty, il assure une mise en scène sans temps morts, fluide, alternant duos intimistes et grandes chorégraphies à la manière des revues « à la française ». Malgré quelques couacs sur des morceaux plus virtuoses, malgré quelques hésitations sur des chorégraphies en manque d’alignement, l’ensemble est de belle tenue.

 « Madame Mouchabeurre » | Annemiek Veldman © Les Caramels fous 

Mme Mouchabeurre n’est pas ici une geisha de Nagasaki attendant le bel officier américain qui l’a épousée et engrossée avant de l’abandonner. Sa fin est aussi moins tragique. Gwenda Chouchen est, elle, bigouden à Plou-Her-Meur et, à la veille de son mariage avec Yvon Mouchabeurre, elle s’éprend, le temps d’une nuit d’égarement, de John Pinkerton, un marin américain de passage. John reprend la mer au matin, laissant Gwenda avec une promesse de retour et surtout un « polichinelle dans le tiroir ». Des années plus tard, l’enfant, devenu grand, fricote avec les marins de Paimpol, et devra pour s’assumer faire un long voyage vers l’ouest : Go West, comme chantaient les Village People. Les Caramels se font historiens, sans craindre l’anachronisme musical et en gardant toujours un ton léger : dans ces années 1950 à 1980, la Bretagne d’après-guerre passe du Dubonnet au Coca, de la galette de sarrasin au Mac Do et de la coiffe bigouden aux pattes d’ef’.

Autour de Heim, quelques comédiens sont remarquables. Sur le Grace Kelly de Mika, Vincent Baillet campe avec brio Rocky, un marin un peu « folle » en talons aiguilles, très « dietrichien ». Laury André est aussi convaincant en rocker portant des chaps sur un pantalon rose qu’en bonne du curé aux faux airs de Bécassine, maladroite et amoureuse d’un prêtre ! Sans oublier Thierry Quessada, fier marin irrésistible ou rappeur perdu en pleine comédie musicale, ni le malicieux Marc Frémondière. Certains d’entre eux, formant la petite troupe des Emplumés, présentaient cet été l’Opération du Saint-Esprit dans le Off d’Avignon.

Sur fond de mise en pièces du rêve américain et de sa « gastronomie », Michel Heim croise toutes les thématiques qui lui sont chères. S’il rend attachants une grand-mère alcoolique, une mère adultère, un fils homo mal dans sa peau, ce n’est pas pour s’appesantir sur le pathétique mais pour le subvertir. S’il met en scène avec beaucoup de tendresse un prêtre rongé par le désir de la chair (masculine), mais qui fait la morale, c’est pour exorciser le catholicisme inavouable de beaucoup d’homos et faire un pied de nez aux « honteuses » catholiques qui sont souvent les pires homophobes. S’il crée – et c’est nouveau – des personnages qui changent de sexe pour plaire à celui qu’ils aiment, c’est plus pour dédramatiser un sujet méconnu, le revêtir de paillettes, que de rendre compte avec subtilité de ce que vivent les transsexuels.

Madame Mouchabeurre se veut donc une leçon d’humanisme et de tolérance et s’achève sur un : « Tant qu’on s’aime, il n’y a pas de problèmes ». Les puristes pourront en critiquer les imprécisions et le moralisme de midinette, il n’empêche que le spectacle doit être reçu pour ce qu’il est, un divertissement, et de très belle facture. ¶

Olivier Pradel

Les Trois Coups

www.lestroiscoups.com

Voir aussi la critique d’Olivier Pradel pour les Trois Coups de la Bête au bois dormant

Madame Mouchabeurre, de Michel Heim

Compagnie Les Caramels fous • Bastille Production • 20 bis, boulevard de la Bastille • 75012 Paris

contact@lescaramelsfous.com

www.lescaramelsfous.com

Mise en scène : Nadine Féty, Michel Heim, assistés d’Hélène Hamon et de Jean-Pierre Rouvellat

Avec : Laury André, Vincent Baillet, Philippe Bernard, Christophe Camuset, Jérôme Cuvilliez, Grégory Damiens, Jean-François Dewulf, Arnaud Dugué, François Dussillol-Godar, Marc Frémondière, Laurent Giordanengo, Alexis Haouadeg, Michel Heim, Franck Isoart, Laurent Lapeyre, Bruno Leroy, Fabrice Meillier, Miko, Michel Petit, Yann Philipp, Laurent Plessi, Thierry Quessada, Jacques Rosé, Xavier Sibuet

Chorégraphie : Nadine Féty

Direction musicale, harmonisation : Nicolas Kern

Arrangements, claviers : Robert Suhas

Pianiste, répétiteur : Pierre Cornevin

Lumières : François-Éric Valentin

Son : Yann Lemêtre, Anthony Desvergnes, Tristan Devaux

Maquettiste : Thierry Quessada

Costumes : Guillaume Attwood, assisté de Jérémie Hazael Massieux

Perruques : Margot Blache

Accessoires : Fabrice Meillier

Décor : Jean-François Dewulf, Alexis Haouadeg, Olivier Ménestrier, Frédéric Morel, Thierry Quessada

Régie générale : Frédéric Morel

Régie plateau : Philippe Restani

Théâtre Le Trianon • 80, boulevard de Rochechouart • 75018 Paris

Réservations : 01 44 92 78 04

Du 22 octobre au 21 novembre 2009, les jeudi, vendredi et samedi à 20 h 30, relâche du dimanche au mercredi et les 29, 30 et 31 octobre 2009

Durée : 2 h 30

30 € | 27 €